|
Bogdan
Korczowski
urodzil sie w 1954 roku w Krakowie, z którym czuje sie do dzis emocjonalnie
zwiazany. W 1978 ukonczyl krakowska Akademie Sztuk Pieknych w pracowni
profesora Wlodzimierza Kunza. Debiutowal na festiwalu "NOWA RUDA"
w 1974 roku z performance " BIALY ROWER ". W latach 80-tych
osiedlil sie w Paryzu, w którym mieszka do dzisiaj. Tam otrzymal dyplom
Panstwowej Wyzszej Szkoly Sztuk Plastycznych i byl nagrodzony przez Rade
Regionu Ile-de-France w Paryzu w 1986 roku. W 1988 otrzymal stypendium
Fundacji Pollock-Krasner w Nowym Jorku, do którego wielokrotnie powracal.
W Paryzu zwiazany jest z Galeria Nicole Ferry, która regularnie prezentuje
malarstwo Korczowskiego.
Poczynajac od wczesnego cyklu obrazów " Listy ", powstajacego
juz od 1980, artysta umieszczal na swych plótnach wyolbrzymione symbole
i ideogramy.
W czerwcu1989 roku odbyla sie duza wystawa "Korczowski /Malarstwo"
w warszawskiej Galerii Zacheta i ta wystawa byla swiadectwem ze mimo swojego
debiutu jako "performer" i ogólnej tendencji sztuki wspólczesnej
do eksperymentowania z nowymi technikami, Korczowski pozostaje od poczatku
wierny najbardziej tradycyjnej materii - malarstwu olejnemu. Instytut
Polski w Paryzu zorganizowal w 1998 roku retrospecyjna wystawe indywidualne
artysty.
Róznokolorowe farby
grubo i nieregularnie pokrywaja plótno. Artysta naklada je gwaltownymi,
spontanicznymi pociagnieciami, jakby wynikajacymi z impulsów wewnetrznych,
potegujacymi wrazenie ekspresji obrazu. Czesto nadmiar uzytej farby splywa
po powierzchni obrazu, tworzac pionowe, chaotyczne i nieregularne linie.
Te "nieprzewidziane" strugi pogrubiaja jeszcze gesta, zawiesista
fakture plócien.
Paryska krytyk sztuki Muriel Carbonnet, piszac o malarstwie Korczowskiego,
nazywa je "prawdziwym chromatycznym pijanstwem". Jego nastrojotwórcze
barwy, ich ekspresywnosc i dynamizm, sprawiaja, iz abstrakcyjny koloryzm
artysty nabiera wymiaru emocjonalnego. Niektóre z jego obrazów, dzieki
ciekawym zestawieniom barw i wrazeniu przestrzennosci, jakie wywoluja,
stwarzaja w nas uczucie bezposredniego kontaktu z natura. Korczowski tworzy
swój wlasny swiat, w którym rózne kultury i ich tradycje mieszaja sie
z zywiolami naturalnymi: ogniem, woda, ziemia i niebem.
"Urodzilem sie w Srodkowej Europie, pochodze z malego kontynentu
wielu kultur" - stwierdza Korczowski a propos swojego miasta, Krakowa,od
wieków kosmopolitycznego, przesiaknietego tradycja. Ucielesnieniem tej
specyficznej, krakowskiej atmosfery jest dla malarza jego mistrz duchowy,
Tadeusz Kantor, który pomimo licznych sukcesów na swiecie, nigdy swego
miasta nie porzucil: "Jestem urzeczony jego sztuka, poniewaz pamiec
i przeszlosc byly dwoma obsesyjnymi wymiarami w jego pracy."
Tadeuszowi Kantorowi poswiecil Korczowski serie swoich dziel zatytulowana
" KARTONTEKA ", Ta monumentalna instalacja,ktora od 1990 roku
jest " aktualizowana " regularnie w poczatkowej fazie zainspirowana
byla idea Archiwum Tadeusza Kantora " Cricoteka ". Instalacja
Korczowskiego jest oparta jest na montazu okolo 300 prac zrealizowanych
na kartonach w formatach 80x60 cm. Kilkakrotnie wystawiana w Polsce i
we Francji, jest ciagle uzupelniana i tylko podczas montazu mozna ja zobaczyc
w fazie artystycznej. Kilka czesci " KARTONTEKI " znajduje sie
w zbiorach publicznych w Polsce: w Muzeum Narodowym w Poznaniu i w Miejskich
Galeriach Sztuki w Czestochowie i Lublinie. Kilkadziesiat fragmentów znajduje
sie w kolekcjach prywatych.
W 2004 roku Bogdan Korczowski bral udzial w Sezonie Polskim we Francji
(" Nova Polska ") organizowanym przez Instytut Adama Mickiewicza
i AFAA.
Ostatnio w 2006 roku Galeria Nicole Ferry przedstawiala nowa serie obrazow
Korczowskiego "Love Letters". Jest ona nawiazaniem / odpowiedzia
na inna wystawe zatytulowana "Amour ą Mort" i zrealizowana w
1991 roku w nowojorskiej Frank Bustamante Gallery.
Ta ostatnia paryska wystawa byla zatytulowana "Ecriture" i jest
rodzajem wymiany, czy "korespondencji" intelektualnej traktujacej
"pismo" jako obraz, temat nad ktorym
artysta "obsesyjnie " pracuje juz od dawna. W jego pracach czesto
wystepuja drobne znaki ukladajace sie, jak pismo, w równolegle rzedy,
nalozone na wlasciwa kompozycje niczym przeslona.
Od 1995 artysta roku realizuje tez serie prac nazwanych " Fototeka
"laczac swoj styl malarski z technika fotograficzna odbitek unikalnych
(polaroid).Calosc uklada sie w scienny fresk. Wprowadzajac w "Fototece"
opozycje pomiedzy abstrakcja i figuracja, artysta ponawia próby zmierzajace
do usytuowania sie w polowie drogi miedzy ekspresjonizmem i introspekcja.
W Polsce " Fototeke " przedstawiala krakowska Galeria Nova w
2005 roku.
|
